北京，即将舞起一场无可抵御的『弗拉明戈』飓风

无论是它精准的节奏，绚丽的舞姿，还是深沉的歌声，来自西班牙弗拉门戈的表演，都会让人沉醉不已。作为第五届北京国际舞蹈季的特邀节目，12月4日—7日，著名的『西班牙帕克.莫拉弗拉门戈舞团』即将来京，在保利剧院为广大『弗拉门戈迷』奉献4场弗拉门戈舞剧---《吉普赛婚礼》。

    2004中国西班牙年，『西班牙帕克.莫拉弗拉门戈舞团』来京公演舞剧《莎乐美》，震撼京城，带来前所未有的“弗拉门戈”热潮。这次《吉普赛婚礼》的到来，无疑再次点燃了“弗拉明戈”发烧友的热情。

《吉普赛婚礼》是根据西班牙伟大剧作家费德里科·加西亚·洛尔迦（Federico Garcia Lorca,1989-1936）的六场话剧改编而成。描述了爱情，欲望，以及背叛等人性中复杂的情感。被公认为是最具爆发力和创新力的作品，在世界各地上演以来，一直受到观众的热烈支持，反响巨大。

《吉普赛婚礼》讲述了一个年轻新娘的不伦之恋。故事发生在婚礼当天，年轻的新婚少女，面对英俊的新郎，却无法摆脱对情人--一位有妇之夫的浓烈爱情。最终决定和情人一起私奔，可是很快就被人发现。两个男人举刀决斗，却不幸地双双死在新娘的面前。在那个时代，这个充满叛逆，充满人性冲突的故事，曾经让剧作家洛尔迦饱受争议，却被电影艺术家反复搬上银屏。著名导演卡洛斯.绍拉就曾将它改编为享誉世界的同名电影。

《吉普赛婚礼》被改编为弗拉门戈舞剧后，更成为一部缠绵人心的经典作品。因为除了弗拉门戈，没有一种其他的音乐，可以表达吉普赛人的忧郁与热情，对爱情的热辣追求。似乎每一个优雅的转身和定格，都足以令观众窒息，令全场震慑。特别，该剧舞台设计新颖，服装华美；具有浓郁的西班牙民族特色及韵律。富于变化的音乐承载着西班牙独有的时而苍凉悠扬时而热情如火的弗拉门戈舞姿，时时刻刻给人以变幻莫测的心理以及视听上的震撼。是一部在中国难得一见的弗拉门戈精典之作。

演出者『西班牙帕克.莫拉弗拉门戈舞团』是当今欧洲最杰出的舞团之一，风格现代，具有独特的个性，演员阵容强大，台风新锐，被评为国际上最具创新活力和票房号召力的名牌舞团。马德里、巴黎、纽约、伦敦、悉尼、斯图加特、蒙特利尔、海牙等国际性的艺术及舞蹈大都市，都留下过它辉煌的记录。该团曾于2004中国西班牙年，来华演出《莎乐美》并大获成功。被文化部评为2004年度“最佳演出”。《莎乐美》中的主要演员，都将在《吉普赛婚礼》中继续担纲扮演主要角色。

《莎乐美》中国王男一号的表演者---帕克.莫拉，不仅是访舞团的团长，还将在《吉普赛婚礼》中出演男一号，一位和新娘有着不伦恋情的有妇之夫。帕科·莫拉，1973年出生于西班牙马拉加。１９９7年，在马德里第七届西班牙舞蹈节上演出弗拉门戈舞，从此他作为弗拉门戈专业演员声名大震。1998年，他表演了第一个自己的节目---“洛尔卡舞蹈”。接着，他创作了“卡门”，并在新阿波罗剧院连演３个月后走向了全世界的舞台。由于卓越的舞蹈才华，和对弗拉门戈艺术的无限热爱，他不断爱到国内和国际的邀请参加演出，并获得多个国内和国际奖项。可以说，帕科·莫拉踏着弗拉门戈的舞步，已经踏遍了欧美亚洲几十个国家。此次来京，相信，他定有不俗表现。

    让我们亲临演出现场，随着弗拉门戈的音乐和舞蹈，随着第一个定格，每一个转身，每一分静止，每一个回眸，将激情进行到底。请关注北京第五届国际舞蹈季的消息，弗拉门戈舞剧《吉普赛婚礼》将从12月4日到7日在北京保利剧院进行公演。

海派芭蕾《花样年华》进京叫阵《大红灯笼》

“石库门前舞旧事，老歌声里忆华年”。应第五届北京国际舞蹈演出季主办方邀请，富有浪漫和怀旧色彩、中法合作的海派芭蕾舞剧《花样年华》，将首度进京，于11月20、21日在保利剧院演出。

现代芭蕾舞剧《花样年华》，是由上海芭蕾舞团近年集合中、法两国编导及舞美艺术家联袂打造的一台新节目，作品描述了发生在上世纪30年代上海石库门街头的一幕有情无缘的爱情故事，由该团享有国际声誉的首席演员范晓枫、孙慎逸等领衔主演。该剧自首演以来，所到之处均受到观众的热烈追捧，赢得了骄人的票房成绩。

如同中央芭蕾舞团的《大红灯笼高高挂》改编自同名电影一样，《花样年华》也改编自同名电影，但两者差别在于：《大红灯笼》是张艺谋领衔导演的民族古典芭蕾，《花样年华》则是中法艺术家合作的现代芭蕾；《大红灯笼》主打民族新经典牌，《花样年华》则高举怀旧的大旗，着力创造海派芭蕾新经典。

中央芭蕾舞团的芭蕾舞剧《大红灯笼》走红演出市场，同名电影的巨大推动作用，是一个重要的因素，而电影《花样年华》的走红，使全国观众又一次熟悉和重温了那首上世纪30年代红透十里洋场的经典老歌，这对该剧获得较高的市场接受，无疑也具有积极的促进作用。《花样年华》高举怀旧大旗，延续海派芭蕾风格，以上海特色的石库门街道为场景，在那首脍炙人口的老歌声中，讲述一个梦幻迷离的爱情故事。这种带有浪漫及怀旧色彩的现代芭蕾题材，对于感情观众，具有很大杀伤力。此外，《花样年华》得到中、法两国艺术基金资助，由两国资深艺术家联袂创作，制作规模宏大，表现手法新颖，与精美的舞蹈、浪漫的音乐、国际化的舞台美术设计，以及最具上海三十年代风情的旗袍，是该剧的4大观剧热点。凭着海派浪漫与法式浪漫的完美结合，预计这部堪称海派芭蕾新经典的作品，将在京城掀起新一轮怀旧热潮。

作为我国著名的芭蕾舞团，上芭和中芭、辽芭、天芭并称我国四大芭蕾舞团，其品牌在演出市场具有很强的号召力。自建团以来，上海芭蕾舞团先后创作了《白毛女》、《梁祝》等原创经典，排演了《天鹅湖》（英国版）、《葛佩莉娅》（法国版）、《仙女》（法国版）、《罗密欧与朱丽叶》（英国版）、《胡桃夹子》（日本版）等多部舞剧，其青年演员先后在国际芭蕾舞大赛中荣获了27枚奖牌,在国内比赛中也取得了骄人的成绩。民族芭蕾舞剧《白毛女》造就了石钟琴、茅惠芳、凌桂明、汪齐风、辛丽丽、杨新华等中国优秀芭蕾舞演员，现任主要演员范晓枫、孙慎逸、季萍萍、陈真荣、余晓伟、陈艳等表演更趋成熟、技艺日臻完美。一批后起之秀吴虎生、王亚南、段文斐、张尧等青年演员也在不断成长，成为新一代的骨干力量。

上海芭蕾舞团以海纳百川的胸怀和气魄，与海内外艺术团体和艺术家建立了广泛的友好合作关系，《花样年华》的诞生，正是得益于这种开放的心态。昔日，《大红灯笼》借力同名电影的影响力，和以张艺谋为首的本土超级创作团队的号召力，以及出色的市场营销，取得了国内外演出票房一路飘红的辉煌战绩。此次，《花样年华》也借力同名电影的影响力，加上以中法艺术家组成的国际联合舰队的噱头，并挟国际舞蹈演出季特邀剧目的光环进京首演，是否可以超越《大红灯笼》昔日的票房辉煌？我们将拭目以待。       

芭蕾舞剧《灰姑娘》带你重温经典童话故事

新西兰皇家芭蕾舞团是新西兰国家文化遗产中的瑰宝，以其强烈的艺术感染力而享誉芭蕾舞坛。此次由著名的英国编舞克里斯托弗-汉普森和新西兰本土的设计师崔茜-格兰特合作重新演绎《灰姑娘》这个古老的童话故事。在普罗科菲耶夫诙谐的舞剧音乐中，将诞生一个史无前例的《灰姑娘》版本。

新西兰皇家芭蕾舞团的演员年轻而活力四射，以独特的力度、擅长多种风格的表演和卓越的个人技巧而著称，这一特色在他们的代表作《灰姑娘》中得到了充分体现。